Er gilt als Mitbegründer des Kubismus, als Miterfinder der Collage, als Erfinder der konstruierten Skulptur und als der produktivste Maler der Welt. In seiner 78-jährigen Karriere sammelte er 300 Skulpturen, 13.500 Gemälde, 34.000 Illustrationen und 100.000 Drucke und Stiche.

Kindheit

Er wurde am 25. Oktober 1881 in Málaga, Andalusien, als Sohn der Eltern José und Maria geboren. Sein Vater, der Zeichnen unterrichtete, ermutigte ihn zum Malen, und er griff mit 7 Jahren zum Pinsel. Im Alter von 11 bis 14 Jahren praktizierte er Zeichnen, Illustration und Ölmalerei. Er studierte an der Schule der Schönen Künste in La Coruña, wohin die Familie 1891 zog. Seine jüngste Schwester Consuelo starb im Januar 1895. Später in diesem Jahr lernte er einen jungen Mann kennen, der ein lebenslanger Freund werden sollte, Manuel Pallarès. Im folgenden Jahr studierte er an der La Lonja in Barcelona. 1897 wurde er auf der Allgemeinen Ausstellung der Schönen Künste in Málaga mit einer Goldmedaille ausgezeichnet.

Frühe Jahre

Er schrieb sich 1897 an der San Fernando Royal Academy of Fine Arts ein. Im Laufe des folgenden Jahres studierte er Landschaften. Das Dorf Horta de Ebro diente ihm als Muse. 1898 wurde er den Leuten im Café Els Quatre Gats in Barcelona ein vertrautes Gesicht. Hier lernte er Carlos Casagemas sowie viele andere Künstler und Intellektuelle kennen. 1900 besuchte er mit Casagemas zum ersten Mal Paris. 1901 beging Casagemas aus unerwiderter Liebe zu Germaine Pichot in einem Pariser Café Selbstmord. Später war sie in mehreren von Picassos Werken zu sehen, darunter „Die Mädchen von Avignon“ (1907).

Blaue Periode

1901 malte er „La Mort de Casagemas“ und das blaue „Selbstbildnis“. Seine Musen waren Patienten im Krankenhaus Saint-Lazare. Im selben Jahr war er Mitbegründer der Zeitschrift „Arte Jouven“ und veranstaltete seine erste Ausstellung in Paris in den Galeries Vollard. Er malte im expressionistischen und postimpressionistischen Stil. Im folgenden Jahr produzierte er „Femme Assise“, seine erste Tonskulptur. 1904 zog er nach Montmartre in sein Atelier Bateau-Lavoir und besuchte das Café „Au Lapin Agile“. Er traf Fernande Olivier, seine Partnerin für sieben Jahre. Er traf auch André Salmon und Guillaume Apollinaire, Freunde fürs Leben.

Rosenzeit

1905 malte er auf seinen Reisen in die Niederlande sein „Portrait of Gertrude Stein“. 1906 verbrachte er den Sommer in einem abgelegenen katalanischen Dorf, Gósol, wo er mit Symbolik experimentierte. 1907 stellte ihn Apollinaire Georges Braque vor. 1907 ließ er sich von Salmon zu seinem Gemälde „Les Demoiselles D'Avignon“ inspirieren, das ursprünglich den Titel „Le Bordel Philosophique“ trug.

Kubistische Periode

1908 malte er hauptsächlich abstrakte Landschaften und Figuren. 1909 kehrte er nach Horta de Ebro zurück, um den Sommer damit zu verbringen, Landschaften zu malen. Nach seiner Rückkehr nach Paris zog er an den Boulevard Clichy. Zwischen 1910 und 1912 entwickelte er einen Stil namens Analytischer Kubismus. Bis 1916 weigerte er sich, seine Arbeiten erneut in Paris zu zeigen, und veranstaltete stattdessen Ausstellungen in New York und Berlin. 1911 lernte er Eva Gouel kennen und hatte eine Affäre mit ihr. Im folgenden Jahr produzierte er seine erste Collage „Nature Morte a la Chaise Cannée“ und seine erste Konstruktion, eine Pappgitarre. Er zog in sein neues Pariser Atelier am Boulevard Raspail.

1913 entwickelte sich sein Stil mit dem Stück „Homme à la Guitare“ zum Synthetischen Kubismus. Als sein Vater starb, kehrte er nach Barcelona zurück. Nach seiner Rückkehr nach Paris verlegte er sein Atelier in die Rue Schoelcher. 1914 entwickelte er seinen kubistischen „Rokoko“-Stil in pointillistischer Technik, wie in seinem „Portrait de Jeune Fille“ zu sehen ist.

Postbelische, Ballett- und klassizistische Periode

Eva Gouel starb 1915. 1916 zog Picasso nach Montrouge. 1917 folgte er den Ballets Russes nach Italien, wo er Olga Kokhlova, eine russische Ballerina, kennenlernte. Er illustrierte Ballettprogramme im pointillistischen Stil und entwarf Kostüme, Bühnenbilder und Bühnenvorhänge. Er heiratete Olga im Juli 1918. Kurz darauf starb Apollinaire. Picasso zog in die Rue la Boétie. 1919 lernte er Joan Miró kennen. Im Laufe der nächsten 2 Jahre schuf er weitere kubistische Bühnenbilder und Kostüme für Londoner und Pariser Theaterstücke.

1921 wurde sein Sohn Paulo geboren. Er malte „Trois Femmes à la Fontaine“ im neoklassizistischen Stil und „Trois Musiciens“ im kubistischen Stil. 1922 malte er eine Bewegungsstudie „Deux Femmes Courant sur la Plage“ im klassischen Stil. Er entwarf die Kulissen für ein „Antigone“-Stück. 1923 verbrachte er den Sommer in Cap d'Antibes, wo er „La Flûte de Pan“ produzierte, eine große neoklassische Komposition.

Surrealistische Periode

Die Gruppe der Surrealisten würdigte Picasso für seine Verwendung des fließenden Kubismus bei der Gestaltung der Bühnenbilder für das „Mercure“-Ballett im Jahr 1924. Er verbrachte einen Teil dieses Jahres in Juan-les-Pins. 1925 unternahm er einen Familienausflug nach Monte-Carlo, wo er Skizzen von Ballerinas anfertigte. Picasso steuerte einige Werke zur ersten Ausstellung der surrealistischen Gruppe bei. 1926 produzierte er einige surrealistische Variationen seiner kubistischen Gitarren. 1927 lernte er die damals 17-jährige Marie-Thérèse Walter kennen. 1928 fertigte er die Collage „Minotaurus“ sowie zwei Eisenskulpturen „Büste“ und „Figuren“ an. Während seines Aufenthalts in Dinard malte er eine Reihe von „Badenden“. 1929 arbeitete er an „Frau im Garten“ und „Großer Akt im roten Sessel“. Er kehrte für den Sommer nach Dinard zurück.

1930 malte er die „Kreuzigung“. Anschließend kaufte er das Château de Boisgeloup und richtete sein Bildhaueratelier ein. Er zog Marie-Thérèse in sein Atelier in der Rue la Boètie. 1931 fertigte er große Gipsskulpturen des Gesichts von Marie-Thérèse mit dem Titel „Große Büsten“ an. Der Kritiker Waldemar-George, einst ein Bewunderer, kritisierte in der Zeitschrift „Formes“ seine „moderne Neurose“. 1932 malte und bildhauerte er weiterhin Marie-Thérèse und wurde weiterhin in den Medien kritisiert. 1933 fertigte er Stiche im Atelier 17 in der Rue Campagne-Première an. 1934 fertigte er die Skulpturen „Frau mit Laub“ und „Frau mit Orange“ sowie den Stich „Tod von Marat“ an. Er traf Dora Maar . Nach seinen 'Minotauromachy'-Stichen hörte er bis 1936 auf zu malen, um Gedichte zu schreiben. Er trennte sich von Olga, ließ sich aber nicht scheiden. Marie-Thérèse gebar Tochter 'Maya' namens Maria de la Concepción.

Bürgerkriegszeit

Picasso lebte mit Dora Maar in Mougins, wo er seine „Arlésiennes“-Porträts malte. Nach einem Besuch in Vallauris begann er mit der Keramikproduktion. Er fertigte 20 Fotogrammporträts von Dora in Klischee-Verre an. 1937 zog er in die Grands-Augustin-Straße in Paris. Er stellte seine „Guernica“ aus. Er produzierte die Serie „Portrait of Dora Maar“ sowie die Selbstportraits „Mann mit Strohhut“ und „Ice Cream Cone“.

1939 starb seine Mutter in Barcelona. Kurz darauf wurde Barcelona von den Frankisten erobert. Im August floh Picasso zu Maya und Marie-Thérèse nach Ronyan im Hôtel du Tigre. Bei seiner Rückkehr nach Paris im Jahr 1940 wurde ihm die französische Staatsbürgerschaft verweigert. Er lebte für den Rest der Besetzung im Grands-Augustins-Atelier. 1941 fertigte er eine große Gipsbüste von Dora an. 1942 malte er das große Gemälde „The Dawn“. 1943 schuf er „Mann mit Schaf“ und „Schädel“. Er trennte sich von Dora. 1944 hielt er in seinem Atelier eine Lesung zu Ehren von Max Jacobs ab, der in diesem Jahr in einem Konzentrationslager getötet worden war. 1945 fertigte er Porträts von Maurice Thorez im realistischen Stil an.

Lebensfreude

1946 malte er das „Denkmal für die Spanier, die für Frankreich starben“. Françoise Gilot wurde seine Geliebte. Er richtete ein Atelier im Château Grimaldi ein. 1947 zeugte er Françoises Sohn Claude. Die Familie zog nach Golfe-Juan. Er konzentrierte sich auf Keramik. 1948 zog er nach La Galloise in Vallauris. Er besuchte in diesem Jahr Krakau und Auschwitz und stellte dann 149 Keramiken aus. Paloma, seine zweite Tochter, wurde 1949 geboren. 1950 gewann er den Stalin-Friedenspreis. Im folgenden Jahr malte er sein großes Gemälde „Massaker in Korea“. 1952 arbeitete er an seiner Serie „Vanités“, und 1953 begann er, ätzende Farben zu verwenden, um monochrome Stücke für sein Thema „Der Vorleser“ zu produzieren.

Sein Vermächtnis

1955 starb Olga in Cannes, wo Picasso eine Villa, La Californie, kaufte. Er fing an, Corrida-Stierkämpfen beizuwohnen und freundete sich mit dem Stierkämpfer Luis Miguel Dominguìn an. 1956 drehte sich sein Werk um das Thema „Badende“. 1958 begann er mit Rosenschamotte-Ton und Altholz zu arbeiten. 1958 kaufte er das Château de Vauvenargues, nachdem sein UNESCO-Wandbild „Der Fall des Ikarus“ fertiggestellt war. 1959 schrieb er „Trozo de Piel“, schmückte die Vallauris-Kapelle und fertigte einige Linolschnitte an. Er spielte in dem Film „Testament d'Orphée“ mit.

1961 heiratete er Jacqueline Roque und zog nach Mougins, wo er seinen 80. Geburtstag feierte. Er konzentrierte sich auf bemalte Skulpturen, die mit Blechausschnitten verziert waren. 1962 wurde ihm der Lenin-Friedenspreis verliehen. In diesem Jahr produzierte er über 70 Porträts von Jacqueline. Im Jahr 1963 entstanden „Die Gefangennahme der Sabiner“, die „Maler und sein Modell“-Serie und seine „Umarmungen“-Serie unter Verwendung von Tiefdruck und anderen Drucktechniken. 1966 begann er mit der Malerei der „Büsten der Musketiere“. Im Jahr darauf lehnte er die Medaille der Ehrenlegion ab und wurde aus seinem Atelier in der Grands-Augustins Street vertrieben. Er produzierte „Das Paar“, ein Thema, das seine Arbeit für den Rest seiner Jahre dominierte.

Letzte Jahre

Illustrationen dominierten diese Zeit, darunter Radierungen, Aquatinten und Stichelstiche. Seine 347 Stiche vollendete er 1968. Im Laufe der nächsten 2 Jahre fertigte er rund 165 Werke an. 1971 enthüllte er seine originale „Gitarre“ aus Pappe, nachdem er seine Metallkonstruktionsversion gespendet hatte, um sie in New York auszustellen. Das Jahr 1972 sah eine Reihe von Selbstporträts und Akten, die zum Leben erweckt wurden. 1973 starb er in Notre-Dame-de-Vie in Mougins, als er eine Dinnerparty veranstaltete.