L'année qui nous a donné Guernica, et toutes les pièces d'étude pour elle, a également fourni plusieurs autres œuvres d'art importantes, dont celle-ci. L'artiste Picasso crée une impression de mouvement et de profondeur dans la peinture en utilisant des techniques spatiales cubistes et des tons de verts contre des rouges. L'intention était de rapprocher le modèle du premier plan et de réduire l'accent mis sur d'autres éléments de l'œuvre.
Il y a des similitudes avec sa série Harlequin dans cette toile, des tenues aux couleurs vives pour produire une atmosphère de plaisir et de jovialité. Beaucoup diront que sa muse apparaît comme une carte à jouer, que ce soit un roi, une reine ou un valet. Le style cubiste ajoute à cela, ainsi que les couleurs vives qui sont synonymes du design traditionnel des cartes à jouer.
Les lignes noires et blanches sont utilisées pour contenir des zones de couleurs vives dans des sections claires, similaires à la façon dont Piet Mondrian ou Roy Lichtenstein créeraient leur propre art moderne.
Alors qu'ils produisaient eux-mêmes des styles abstraits et de bande dessinée, la technique fonctionnait toujours avec la peinture cubiste de Picasso ] de Femme assise. La forme cubiste de ce portrait aide à soulever les projets de Marie-Thérèse de la toile, créant de la profondeur à l'œuvre. Marie-Thérèse Walter a été la maîtresse de Picasso pendant environ huit ans et ils ont partagé une fille ensemble, Maya . C'est sa relation avec Dora Maar qui a finalement mis fin à ce lien étroit.
L'exubérance juvénile de Marie-Thérèse a attiré Picasso et ses portraits d'elle étaient généralement brillants et positifs. Cela contraste nettement avec ses portraits de Dora Maar, comme Weeping Woman.
Ceux-ci étaient beaucoup plus modérés et réfléchis. Le Rêve (1932) était un tableau antérieur de Picasso qui capturait une jeune Marie blonde, tandis que la Femme assise est venue plus tard en 1937 alors que son rôle dans la vie de Picasso commençait à diminuer. Picasso avait tendance à passer d'une relation à l'autre avec pas mal de croisements - il était en fait toujours marié à sa première femme, Olga Khokhlova, lorsqu'il a commencé à sortir avec Marie-Thérèse Walter.
Dans le portrait de Marie-Thérèse retrouvé ici, l'artiste poursuit la pose d'Ingres Madame Moitesier. Il y a une sensation restreinte dans la composition globale, enfermant presque le sujet dans la toile.
Il y a une comparaison intéressante à faire avec Dora Maar assise, quand Picasso stylise ce modèle un peu différemment. Pendant un certain temps, il utilisait indifféremment les deux femmes pour son travail, indiquant peut-être une confusion dans son esprit quant à la personne avec qui il voulait être.
La première femme de Picasso n'a pris connaissance de cette affaire que lorsque Marie est tombée enceinte. Elle habitait juste de l'autre côté de la route, donc ils se seraient connus. Ce n'est qu'un an après la naissance de Maya que Picasso allait commencer à voir son nouvel amour, Dora Maar.
