L'épidémie de choléra a coûté la vie à l'une de ses sœurs, décédée pendant son enfance. C'était aussi à la suite du décès d'une autre de ses sœurs de la diphtérie. Les autres peintures sur le thème de la maladie sont; La Malade (1894) et Derniers instants (1899). C'était une période au cours de laquelle le domaine de la science était plein de promesses pour modifier le cours des maladies.
Avec toutes ces promesses, la science était devenue le centre d'attention aux yeux du public et de Picasso. La mort de sa sœur à la diphtérie a été particulièrement douloureuse pour Picasso. En effet, même si l'antitoxine était disponible pour les familles riches et riches, elle ne pouvait pas être obtenue à temps pour sauver sa sœur.
La famille de Picasso ne pouvait pas non plus offrir à leur fille un enterrement décent. Cela a inspiré Picasso à poursuivre l'art comme un moyen de faire une déclaration. Ceci est mis en évidence dans l'une de ses inscriptions ultérieures sur une impression ultérieure, "Au bout du chemin la mort attend tout le monde, même si les riches vont en voiture et les pauvres à pied."
La science et la charité de Picasso dépeint un professionnel de la santé faisant autorité et sans émotion contre une religieuse tendre et compatissante. Le patient est au milieu de ces deux figures contrastées. Pendant que le médecin examine la santé du patient en surveillant son pouls, la religieuse à la main offre des réconforts émotionnels à la famille du patient.
C'était une époque où il y avait peu ou pas de traitements efficaces disponibles, élevant ainsi le statut professionnel du médecin à de plus hauts sommets. Picasso a donné le tableau à son oncle médecin, qui l'a perçu comme un hommage qui lui était rendu. Après avoir réalisé ce tableau, la famille de Picasso a mis ses ressources en commun pour lui permettre de poursuivre ses études à Madrid.
C'est à Madrid que ses influences artistiques se sont considérablement accrues. Le talent de Picasso l'a amené à abandonner rapidement les techniques académiques et à se plonger dans des méthodes contemporaines pionnières telles que le cubisme , la gravure et la céramique , entre autres, pour lesquelles il est si étroitement identifié. En plus d'être un dessinateur qualifié avec une maîtrise suprême de la compétence et de la technique, Picasso a également reconnu le pouvoir d'utiliser le symbolisme et les métaphores pour stimuler l'imagination de son public.
Cela est évident lorsqu'il utilise habilement la distance métaphorique entre le médecin et le patient. Cette distance entre l'autorité et les affligés a suscité des débats dans le milieu médical tout au long du XXe siècle. C'était un débat qui demandait au médecin d'équilibrer l'autorité et la compassion.
Pablo Picasso (1881-1973), est l'un des rares artistes vénérés de son temps connu pour sa maîtrise inégalée de l'habileté et de la technique. Connu sous le nom de Pablito par sa famille, il est né dans le port méditerranéen de Malaga, en Espagne. Il a été élevé par un père peintre peu original et une mère optimiste et de bonne humeur. Picasso a eu une naissance difficile et a failli mourir.
Ses proches attestent qu'il a commencé à dessiner avant même de savoir parler. Il ne fallut pas longtemps pour que les capacités de dessin de Picasso dépassent celles de son père et plus tard de ses contemporains de l'école d'art, dont beaucoup étaient ses aînés et même une décennie de plus. Picasso dans ses premières années a été principalement influencé par les médecins.
Cela a probablement joué un rôle majeur dans les choix qu'il a faits concernant ses premiers sujets. Son oncle paternel était un médecin respecté et finançait à la fois son père' s ainsi que sa propre formation. Picasso s'est inscrit dans une institution d'art à l'Instituto da Guarda à l'âge de 10 ans. Le directeur de cette école d'art était également médecin. Il a reconnu les capacités inégalées de Picasso et est devenu son mentor et mécène. Il est devenu le premier à commander et à acheter l'œuvre de Picasso.
